05/16

TAS 榜上的偶像 – Carlos Kleiber 之二

對於偶像我會敬而遠之，希望留多點空間給他。我不喜歡佔人的便宜；更不喜歡沾人家的光。事實上 Charles Barber 的書本身是透露了 Carlos Kleiber 的私穩，我相信若然 Kleiber 在生的話這本書的出現是他所不願見的。Charles Barber 現更稱 Kleiber 為他的”老師”，自認為 Kleiber 的徒弟！他可能己忘記了他在書中提過 Kleiber 早己佢絕了他的要求。所以我絕對不會怪責一些知名的人仕會佢人於千里，這是保護自己的最佳方法。

不光采的事不消提，我們回到正題。Kleiber TAS 上榜的名盤有二張，包括貝多芬的第五及第七交響曲。不但止是 TAS，還有企鵝三星戴花、留聲機百大、日本唱片藝術首獎、日本究極 100…。原版黑膠唱片是 DG 的 2530 516 (Kleiber/Vienna PO 演奏貝多芬的第五交響曲) 及 DG 的 2530 706 (Kleiber/Vienna PO 演奏貝多芬的第七交響曲) 。我們就由無人不識的四音符 ta-ta-ta-taaa 貝多芬第五開始。Kleiber 的貝五給人的是一個全新的体會，活像是從來沒有聽過貝多芬第五的感覺。正如很多其他 Kleiber 的錄音一樣，在 Kleiber 的指揮之下樂團的每一組樂器都有非常清晰的定位。對於調控樂器的音量是一位出色的指揮家必需的。Kleiber 在這方面的功力異常深厚，所以聽 Kleiber 的錄音從來沒有感覺樂器有重疊，沒有丁點兒凌亂的感覺。DG 一向並非 TAS 的常客，但 Kleiber上完第五上第七。這與 Kleiber 對 DG 錄音的要求不無關係。Kleiber 可算是 DG 最討厭的指揮家，他有嚴苛的條款外亦有很多很多的要求；這亦包括了錄音時樂手的位置。我們經常抱怨交響樂團錄音的分隔度不夠清楚，錄音凌亂不堪。其實指揮的技巧與樂團的擺位亦有莫大的關係，前者尤其重要。難怪 HP聽過 Kleiber 的第五都要給他一個 like。

對於一個指揮來說調控演奏的速度是非常重要的一環；而對於每組樂器的速度控制尤其重要，這是直接地影響了整体的效果。對於樂章的起，承，轉，接的銜接； Kleiber 是清清楚楚的交待。分毫不差的掌握樂團每組樂器的對應，速度與銜接；Kleiber 的音樂感，節奏感比任何人都強。當樂章速度的調控，樂組音量的調控做得出色的話；瞬變與動態就是超級。聽 Kleiber 的貝五就有這種的快感，Kleiber最拿手的就是利用樂組的節奏感，精準銜接營造出貝五前所未有的快感，從末感受過的高潮；一種非凡的張力。更何況 Kleiber 利用超強烈的對比與層次營造的是一浪接一浪的高潮，並非是令你透不過氣，而是令你完全投入樂曲之中。柵湃時的瞬變是無與倫比的爽快，動態超然。相比之下 Carlos Kleiber 在第一個樂章用了約 7:10, 父親 Erich Kleiber /Concertgebouw 在 1953年的錄音用了約6:50，Karajan/Belin PO 在 1962年著名的大禾花錄音用了約 7:20, 而Furtwangler/Berlin PO 在 1954年的錄音用了約 8:20。幾個被諭為最佳的貝五演譯之一；Kleiber 並非最快的一個，他只是一般的速度但給人很直接了當的感覺。Erich Kleiber的第五很吸引，富感染力，有質感而富內涵。Carlos Kleiber的第五與父親的演譯非常相似；但他的細緻度比父親更精密，他比父親有更強的振撼力，有父親雙倍的感染力。Furtwangler 的貝五是慢一點，他的慢絕對沒有拖泥帶水，反而是乾淨俐落。他對樂團的調控亦是一等一，亦是 Kleiber 以外一個十分動聽的錄音。

第一版(銀底黑白照首版) Kleiber 的貝五。(按圖試聽第一樂章的終結)

當年 DG 在發行 Kleiber 貝五的時候出過最少二個較常見的版本。第一個是 1975年的銀底黑白照首版，第二個是彩照的第二版。Kleiber 的貝七在 1976年發行只有彩照版，亦即是首版。銀底首版貝五的音效是明顯地勝過彩照版。彩照版相比之下少了很多低頻，分隔度方面亦不如首版般清晰；音場較窄外音樂感亦稍遜。

第二版(彩照版) Kleiber 的貝五。(按圖試聽第一樂章的終結)

至於 Kleiber 對樂曲的理解，他對樂曲的演譯；我並未在其他指揮家身上找得到。當其他指揮家用X光去解讀樂譜的時候，Kleiber 用的是 CT Scan。從 Kleiber 與 Charles Barber 在通信中討論樂章時的對話，我們可以知道 Kleiber 是一個與眾不同的指揮家，他對樂章的理解是非常之獨到。他甚至仔細到從每一件樂器的角度去探索它在樂譜上的角色。他與 Charles Barber 探討 Strauss 的 Der Rosenkavalier 的時候曾經問過 Charles “Do you hear that? Do you know why he chose the instrument?… ＂當 Charles Barber未能夠給他滿意的答案時 Kleiber 會不耐煩的再問： ”Do you understanding why the second clarinet is playing that note? ＂當一般的指揮家賞試解讀樂譜的時候，Kleiber 卻能夠從樂譜中抽出每一個組樂器，甚至每件樂器以至每一個音符的功能，從而配合對樂曲的演譯。Charles Barber 自己本身亦是指揮家，與 Kleiber 相比之下恰似路人甲。從 Corresponding with Carlos 一書中我們知道 Kleiber 幾乎每一個拿到手的錄音都聽都看，對很多指揮家都瞭如指掌。儘管他指揮過很有限的樂曲，但他對其他的樂曲都很了解。似乎只是他自己選擇指與不指而己。很多人都覺得 Kleiber 很懶惰，不願意工作；事實是否如此呢? TAS 以外的 Kleiber 其實更豐富，下一期我會介紹 Kleiber 其中一張較罕見的黑膠唱片，一張精采萬分的現場錄音。

高原 (5/16)